RICERCA ITALIANA     

Tracce di presenze europee nell'arte italiana fra secondo Ottocento e primo Novecento (opere e testi)

Università degli Studi di Siena

Abstract

Il programma nazionale di ricerca intende operare per configurare aspetti, modi di manifestazione, occasioni e vie d'accesso, ampiezza, articolazione ed estensione nel tempo della fortuna e delle conseguenti influenze da parte di momenti o protagonisti della ricerca artistica europea sulle vicende della ricerca artistica in Italia sviluppatesi nella seconda metà del XIX e nella prima del XX. E ciò al fine di individuare e configurare la realtà di aspetti e momenti di tale fortuna, analizzandoli nella loro connessione organica con il lavoro sia artistico, sia critico-storiografico sviluppatosi in Italia. <<<

Coordinatore Scientifico del Programma di Ricerca

Enrico CRISPOLTI Università degli Studi di SIENA

Obiettivo del Programma di Ricerca

Il programma nazionale di ricerca intende operare per configurare aspetti, modi di manifestazione, occasioni e vie d'accesso, ampiezza, articolazione ed estensione nel tempo della fortuna e delle conseguenti influenze da parte di momenti o protagonisti della ricerca artistica europea sulle vicende della ricerca artistica in Italia sviluppatesi nella seconda metà del XIX e nella prima del XX. E ciò al fine di individuare e configurare la realtà di aspetti e momenti di tale fortuna, analizzandoli nella loro connessione organica con il lavoro sia artistico, sia critico-storiografico sviluppatosi in Italia.
Fasi di realizzazioni del programma. Prima fase: individuazione, studio e acquisizione informatizzata di materiali relativi sia ad opere che a testi (di artisti e di critici); sviluppando una particolare attenzione a documenti fotografici, riviste specifiche, ritagli stampa, lettere e altri scritti e manoscritti. Seconda fase: coordinamento informatico dei materiali acquisiti, finalizzato alla costituzione di una banca dati (iconica e testuale) e alla loro messa in rete. Terza fase: elaborazione in prospettiva storico-critica dei dati documentari acquisiti finalizzata ad una o più pubblicazioni. <<<

Durata

24 mesi

Base di partenza scientifica nazionale o internazionale

Nel loro insieme quanto in particolari momenti ed episodi, sono certamente piuttosto noti i rapporti, sia di singoli artisti, sia di gruppi e movimenti, intercorsi fra arte italiana e arte europea alla fine del XIX secolo e durante la prima metà del XX. Tuttavia, salvo rari casi, il più delle volte, in sede storiografica, di tali rapporti finora non sono state sufficientemente chiarite né ricostruite in misura non soltanto episodica, circostanze (presenze di artisti od opere in Italia), vie d'accesso (dalle pubblicazioni in periodici o in monografie, alle esposizioni, a cominciare da quelle internazionali come la Biennale di Venezia), aspetti, momenti e sopratutto estensione anche temporale di fortuna e influenze sulla ricerca artistica in Italia. E ciò sia caso per caso, sia in uno scenario più ampio che individui dinamicamente l'esistenza di filoni di continuità d'influenza nel tempo (per esempio, del cromatismo esasperato di Van Gogh, dello strutturalismo figurativo di Cézanne, o sia del Picasso precubista che di quello cubista e poi di quello postcubista). La base di partenza scientifica sono dunque singole iniziative di ricerca storico-critica relativa ad alcuni artisti protagonisti di tale dialogo. Come, per fare qualche esempio, nel caso dell'Impressionismo, il volume di J.-F. Rodriguez, La réception de l'Impressionisme à Florence en 1910, Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, Venezia, 1994. O nel caso del Simbolismo, Secessionismo e Postimpressionismo, il volume A.M. Damigella, La pittura simbolista in Italia. 1885-1900, Einaudi, Torino, 1981; o Symbolist Art Theories. A critical Anthology, edited by H. Dorra, California Press, Bereley-Los Angeles-London, 1994; o quello di C. E. Oppo, Un legislatore per l'arte. Scritti di critica e di politica dell'arte 1915-1943, a cura di F.R. Morelli, De Luca, Roma, 2000; o su Cézanne i volumi Cézanne e le avanguardie, a cura di N. Ponente, Officina Edizioni, Roma, 1981; e Il Cézanne degli scrittori, dei poeti e dei filosofi, a cura di G. Cianci, E. Franzini e A. Negri. O nel caso del Cubismo, il volume M.G. Messina, J. Nigro-Covre, Il cubismo dei cubisti. Ortodossi/eretici a Parigi intorno al 1912, Officina, Roma, 1986; o nel caso specificamente di Boccioni il volume I. Schiaffini, Umberto Boccioni. Stati d'animo. Teoria e pittura, Silvana Editoriale d'Arte, Cinisello Balsamo, 2002; o nel caso di Picasso i cataloghi: Guttuso dagli esordi al Gott mit Uns 1924-1944, Sellerio, Palermo, 1987; Renato Guttuso. Gli anni della formazione 1925-1940, a cura di E. Crispolti, A.M. Ruta, Silvana Editoriale, Cinisello Balsamo, 2001). E, da tale base di dati disparati e sconnessi, l'intenzione della ricerca qui proposta è quella di ricostruire in tutta la loro estensione, complessità e profondità dinamica, anche temporale, alcuni momenti particolarmente significativi e corposi di fortuna, presenze e influenze europee nell'arte italiana contemporanea. Ponendo l'attenzione su nodi quali: 1) Impressionismo; 2) Simbolismo, Secessionismo e Postimpressionismo; 3) Cubismo, Purismo e Postcubismo; 4) Surrealismo. <<<