RICERCA ITALIANA     

La "klassische Moderne": un paradigma interpretaivo del Novecento

Università degli Studi di Roma "La Sapienza"

Abstract

La ricerca si propone di analizzare il periodo della cultura tedesca della fine-secolo con particolare attenzione ai personaggi e ai movimenti che si sono collocati negli "spazi intermedi", intesi non solo e non tanto come zone di confine in senso territoriale, quanto piuttosto come zone di interscambio culturale e disciplinare, come tentativi di "superamento" degli ordini mentali e culturali costituiti. L'impostazione storico-culturale e interdisciplinare della ricerca impone di prendere in considerazione autori, artisti e pensatori principalmente di lingua tedesca, ma anche di altre aree linguistiche.
La klassische Moderne (definizione usata anche dal "Musil-Forum" del 2003) è il periodo della letteratura moderna, in particolare europea, che intercorre tra il 1880 e il 1930. L'ambito cronologico che il gruppo di ricerca vuole prendere in esame va da 1888 al 1933. In questo periodo sono state elaborate e sperimentate nella prassi letteraria e artistica, una serie di teorie, una serie di "visioni del mondo" che implicavano tanto una pratica produttiva quanto un ruolo dell'artista e dell'arte quanto una visione più generale dei cambiamenti epocali e dell'epoca moderna. Tali teorie e pratiche artistiche, di vario genere e di vario livello, costituiscono un patrimonio concettuale perché in esse si trovano sperimentate e a volte anticipate molte questioni che oggi sono di estrema attualità: dal rapporto uomo-macchina al rapporto parola-immagine, dalla definizione degli spazi urbani alla questione della guerra, dalla ricerca della identità monoculturale alla presa d'atto dell'esistenza dell'estraneo. Queste varie problematiche sono state espresse in termini linguistici nuovi giacché gli autori si sono posti – teoricamente e praticamente – il problema del linguaggio artistico e ne hanno modificato (a volte radicalmente) i codici espressivi.
La ricerca si propone di definire una "topografia degli spazi intermedi", di ricostruire i percorsi intellettuali e le analisi dei vari autori allo scopo di identificare le idee-forza che hanno caratterizzato l'analisi dei cambiamenti e le proposte di comunicazione artistica sperimentate.
La ricerca si articola su diversi livelli:
a) rapporto tra Literaturwissenschaft e Kulturwissenschaften;
b) caratterizzazione della Moderne;
c) indagine storico-culturale della Jahrhundertwende.
d) traduzione e pubblicazione di testi significativi e "dimenticati"
Sono molti gli autori e i movimenti che hanno avuto un percorso paradigmatico e che possono stare al centro dell'analisi critica dei vari gruppi di ricerca: Thomas Mann, Musil, Kafka, Hesse, Benn, Rilke, Schnitzler, la Nervenkunst, Nietzsche, Benjamin, ecc. Ma ci sono anche autori "minori", ma non per questo meno significativi, quali Rudolf Kassner e Harry Graf Kessler. Sono previsti incontri periodici per definire le metodologie e gli ambiti di ricerca di ciascun gruppo, per verificare lo stato della ricerca e discuterne i risultati parziali, per comunicare ai colleghi i risultati acquisiti e le ulteriori prospettive di ricerca.
E' previsto un convegno internazionale alla fine della ricerca medesima per confrontarsi con gli studiosi stranieri (e con i colleghi italiani che non fanno parte di questo consorzio di università) che si sono occupati del periodo.
Scopo della ricerca è la pubblicazione in volume dei risultati della medesima. Vista la natura particolare del periodo studiato e degli autori che si sono collocati in un ambito interdisciplinare e che hanno teorizzato il rapporto arte visiva e letteratura, e vista l'ambizione della ricerca medesima di costituire una "topografia degli spazi intermedi" sarebbe opportuno produrre un cd-rom in grado di riprodurre – oltre agli studi dei singoli componenti il gruppo di ricerca – immagini, brevi filmati, ipertesti, collegamenti ipertestuali. <<<

Coordinatore Scientifico del Programma di Ricerca

Mauro PONZI Università degli Studi di ROMA "La Sapienza"

Obiettivo del Programma di Ricerca

La ricerca si propone di analizzare il periodo della cultura tedesca della fine-secolo con particolare attenzione ai personaggi e ai movimenti che si sono collocati negli "spazi intermedi", intesi non solo e non tanto come zone di confine in senso territoriale, quanto piuttosto come zone di interscambio culturale e disciplinare, come tentativi di "superamento" degli ordini mentali e culturali costituiti. L'impostazione storico-culturale e interdisciplinare della ricerca impone di prendere in considerazione autori, artisti e pensatori principalmente di lingua tedesca, ma anche di altre aree linguistiche.
L'ambito cronologico che il gruppo di ricerca vuole prendere in esame va da 1888 al 1933. Quest'ultima data limite è ovvia perché con l'avvento del nazismo assistiamo a una brusca interruzione dei percorsi intellettuali che ricercavano la combinazione di stimoli provenienti dalle più diverse aree culturali. La data d'inizio della nuova periodizzazione ha un valore simbolico e coincide con il "crollo" di Nietzsche a Torino. La periodizzazione proposta vuole rinviare a quella serie di movimenti e di pensatori che hanno dato il via alla messa in discussione di quei valori costituiti, dalla cui frammentazione è nata la cultura del "secolo breve".
L'elemento determinante della klassische Moderne consiste in primo luogo proprio nel carattere di processo sperimentale di una costruzione testuale, e, accanto all'esperimento, proprio la processualità dell'opera letteraria e artistica assume un significato fondamentale. La processualità infatti comporta una relazione inscindibile fra creatività letteraria e riflessione teorica; la teoria predispone nuove procedure sperimentali e dischiude nuove prospettive, in modo tale che la letteratura si trasforma in un laboratorio di innovazione anticonvenzionale delle nostre modalità espressive e produce un continuo arricchimento della nostra concezione testuale e linguistica. Abbandonato progressivamente il compito di una rappresentazione oggettiva, la letteratura funziona sempre più come elaborazione di una specifica rappresentazione linguistica e testuale. Così la letteratura della klassische Moderne integra nel suo stesso costituirsi il carattere processuale del proprio continuo autoprodursi; in qualche modo non vi sono più testi definiti e in sé chiusi, ma il dispiegarsi infinito e privo di ogni possibile conclusione di un lavoro infinito di costruzione e strutturazione.
Da questa considerazione dell'esperimento letterario come processo emergono due elementi, che possono apparire a prima vista divergenti. Per un verso infatti la letteratura viene a fondarsi sul calcolo: il testo non è più soltanto prodotto dell'intenzionalità dell'autore e delle sue decisioni, ma è il prodotto che consegue ad una ipotesi, e quindi appunto il risultato di un calcolo, che procede quasi automaticamente e indipendentemente dal suo autore. Per altro verso però la letteratura della klassische Moderne si fonda sul rischio e sulla incertezza, essa perde quindi il carattere di una promessa, tesa ad assicurare una soluzione definitiva e certa ai problemi da essa stessa posti. L'opera letteraria deve invece ora limitarsi a sperimentare delle possibilità espressive, senza poter assicurare alcun risultato; esperimento, rischio e incertezza sono così strettamente interrelati, e sotto questo aspetto si può osservare come la klassische Moderne già includa in sé talune caratteristiche strutturali della costellazione epocale della postmodernità.
In questo periodo, a partire dalla Jahrhundertwende, sono state elaborate e sperimentate nella prassi letteraria e artistica, una serie di teorie, una serie di "visioni del mondo" che implicavano tanto una pratica produttiva quanto un ruolo dell'artista e dell'arte quanto una visione più generale dei cambiamenti epocali e dell'epoca moderna. Tali teorie e pratiche artistiche, di vario genere e di vario livello, costituiscono un patrimonio concettuale perché in esse si trovano sperimentate e a volte anticipate molte questioni che oggi sono di estrema attualità: dal rapporto uomo-macchina al rapporto parola-immagine, dalla definizione degli spazi urbani alla questione della guerra, dalla ricerca della identità monoculturale alla presa d'atto dell'esistenza dell'estraneo. Queste varie problematiche sono state espresse in termini linguistici nuovi giacché gli autori si sono posti – teoricamente e praticamente – il problema del linguaggio artistico e ne hanno modificato (a volte radicalmente) i codici espressivi.
Tale operazione di rinnovamento dei temi e dei linguaggi non è avvenuto in una sola direzione, ma si è mossa a partire da vari centri (Vienna, Praga, Trieste, Berlino, Monaco, principato di Monaco, Ascona) e nelle direzioni più diverse, talvolta in aperta contraddizione tra loro. Spesso è passata attraverso l'esperienza di autori isolati, emarginati o dimenticati. Centrale è stato il pensiero di Nietzsche che i diversi autori hanno recepito, utilizzato e avversato, ciascuno a modo suo. Ma l'ipotesi di una trasmutazione di tutti i valori e di tutti i linguaggi artistici non sarebbe stata concepibile senza la sua filosofia.
La ricerca si propone di definire una "topografia degli spazi intermedi", di ricostruire i percorsi intellettuali e le analisi dei vari autori allo scopo di identificare le idee-forza che hanno caratterizzato l'analisi dei cambiamenti e le proposte di comunicazione artistica sperimentate.
La ricerca si articola su diversi livelli:
a) rapporto tra Literaturwissenschaft e Kulturwissenschaften;
b) caratterizzazione della Moderne;
c) indagine storico-culturale della Jahrhundertwende.
d) traduzione e pubblicazione di testi significativi e "dimenticati"
Sono molti gli autori e i movimenti che hanno avuto un percorso paradigmatico e che possono stare al centro dell'analisi critica dei vari gruppi di ricerca: Thomas Mann, Musil, Kafka, Hesse, Benn, Döblin, Rilke, Schnitzler, la Nervenkunst, Nietzsche, Benjamin, ecc. Ma ci sono anche autori "minori", ma non per questo meno significativi, quali Rudolf Kassner e Harry Graf Kessler, Diaghilev e il "balletti russi" .
La ricerca prevede una durata biennale. Si articola in gruppi locali (Roma, Urbino, Bari, Trento) ciascuno dei quali sviluppa un proprio programma particolare.
Sono previsti incontri periodici per definire le metodologie e gli ambiti di ricerca di ciascun gruppo, per verificare lo stato della ricerca e discuterne i risultati parziali, per comunicare ai colleghi i risultati acquisiti e le ulteriori prospettive di ricerca.
E' previsto un convegno internazionale alla fine della ricerca medesima per confrontarsi con gli studiosi stranieri (e con i colleghi italiani che non fanno parte di questo consorzio di università) che si sono occupati del periodo.
Scopo della ricerca è la pubblicazione in volume dei risultati della medesima. Vista la natura particolare del periodo studiato e degli autori che si sono collocati in una ambito interdisciplinare e che hanno teorizzato il rapporto arte visiva e letteratura, che hanno posto al centro della loro produzione le immagini; e vista l'ambizione della ricerca medesima di costituire una "topografia degli spazi intermedi" la ricerca si propone come obiettivo la produzione di un CD-ROM. <<<

Durata

24 mesi

Base di partenza scientifica nazionale o internazionale

Il nostro punto di riferimento è rappresentato dalla recente nuova serie del "Musil-Forum", che dal 2003 viene pubblicato dall'editore de Gruyter e che ora porta appunto il significativo sottotitolo di Studien zur Literatur der klassischen Moderne. La definizione, che gli attuali editori della rivista, Matthias Luserke-Jaqui e Rosemarie Zeller, forniscono di questa categoria, è molto pragmatica: klassische Moderne è il periodo della letteratura moderna, in particolare europea, che intercorre tra il 1880 e il 1930. Il contesto europeo della letteratura di questo periodo viene sottolineato con forza dai due curatori; questa categoria infatti appare loro particolarmente utile proprio per meglio studiare le interrelazioni tra le diverse esperienze letterarie e artistiche, che si sono manifestate nel periodo suddetto.
L'ambito cronologico che il gruppo di ricerca vuole prendere in esame va da 1888 al 1933. Quest'ultima data limite è ovvia perché con l'avvento del nazismo assistiamo a una brusca interruzione dei percorsi intellettuali che ricercavano la combinazione di stimoli provenienti dalle più diverse aree culturali. La data d'inizio della nuova periodizzazione ha un valore simbolico e coincide con il "crollo" di Nietzsche a Torino. La periodizzazione proposta vuole rinviare a quella serie di movimenti e di pensatori che hanno dato il via alla messa in discussione di quei valori costituiti, dalla cui frammentazione è nata la cultura del "secolo breve".
Tra i punti più significativi che contraddistinguono la klassische Moderne, Matthias Luserke-Jaqui e Rosemarie Zeller sottolineano in particolare i seguenti: il rifiuto della coesione narrativa, la crescente perdita dell'io, l'impossibilità di dominare attraverso il romanzo la crescente complessità del mondo e la sfuggente polivalenza della modernità, la problematizzazione di ogni norma rigidamente definita. In particolare, ad avviso dei due studiosi, con la klassische Moderne si è verificata una frattura nello sviluppo lineare del decorso storico e si è posto in primo piano il rapporto tra continuità e discontinuità. Essi quindi auspicano un aperto confronto tra metodologie, prospettive e tematiche diverse per meglio definire attraverso una comune elaborazione i contorni e i significativi della categoria da loro proposta.
L'elemento determinante della klassische Moderne consiste quindi in primo luogo proprio in questo carattere di processo sperimentale di una costruzione testuale, e, accanto all'esperimento, proprio la processualità dell'opera letteraria e artistica assume un significato fondamentale. La processualità infatti comporta una relazione inscindibile fra creatività letteraria e riflessione teorica; la teoria predispone nuove procedure sperimentali e dischiude nuove prospettive, in modo tale che la letteratura si trasforma in un laboratorio di innovazione anticonvenzionale delle nostre modalità espressive e produce un continuo arricchimento della nostra concezione testuale e linguistica. Abbandonato progressivamente il compito di una rappresentazione oggettiva, la letteratura funziona sempre più come elaborazione di una specifica rappresentazione linguistica e testuale. Così la letteratura della klassische Moderne integra nel suo stesso costituirsi il carattere processuale del proprio continuo autoprodursi; in qualche modo non vi sono più testi definiti e in sé chiusi, ma il dispiegarsi infinito e privo di ogni possibile conclusione di un lavoro infinito di costruzione e strutturazione.
Da questa considerazione dell'esperimento letterario come processo emergono due elementi, che possono apparire a prima vista divergenti. Per un verso infatti la letteratura viene a fondarsi sul calcolo: il testo non è più soltanto prodotto dell'intenzionalità dell'autore e delle sue decisioni, ma è il prodotto che consegue ad una ipotesi, e quindi appunto il risultato di un calcolo, che procede quasi automaticamente e indipendentemente dal suo autore. Per altro verso però la letteratura della klassische Moderne si fonda sul rischio e sulla incertezza, essa perde quindi il carattere di una promessa, tesa ad assicurare una soluzione definitiva e certa ai problemi da essa stessa posti. L'opera letteraria deve invece ora limitarsi a sperimentare delle possibilità espressive, senza poter assicurare alcun risultato; esperimento, rischio e incertezza sono così strettamente interrelati, e sotto questo aspetto si può osservare come la klassische Moderne già includa in sé talune caratteristiche strutturali della costellazione epocale della postmodernità.
In questo periodo, a partire dalla Jahrhundertwende, sono state elaborate e sperimentate nella prassi letteraria e artistica, una serie di teorie, una serie di "visioni del mondo" che implicavano tanto una pratica produttiva quanto un ruolo dell'artista e dell'arte quanto una visione più generale dei cambiamenti epocali e dell'epoca moderna. Tali teorie e pratiche artistiche, di vario genere e di vario livello, costituiscono un patrimonio concettuale perché in esse si trovano sperimentate e a volte anticipate molte questioni che oggi sono di estrema attualità: dal rapporto uomo-macchina al rapporto parola-immagine, dalla definizione degli spazi urbani alla questione della guerra, dalla ricerca della identità monoculturale alla presa d'atto dell'esistenza dell'estraneo. Queste varie problematiche sono state espresse in termini linguistici nuovi giacché gli autori si sono posti – teoricamente e praticamente – il problema del linguaggio artistico e ne hanno modificato (a volte radicalmente) i codici espressivi.
Tale operazione di rinnovamento dei temi e dei linguaggi non è avvenuto in una sola direzione, ma si è mossa a partire da vari centri (Vienna, Praga, Trieste, Berlino, Monaco, Principato di Monaco, Ascona) e nelle direzioni più diverse, talvolta in aperta contraddizione tra loro. Spesso è passata attraverso l'esperienza di autori isolati, emarginati o dimenticati. Ci sono anche autori "minori", ma non per questo meno significativi. Centrale è stato il pensiero di Nietzsche che i diversi autori hanno recepito, utilizzato e avversato, ciascuno a modo suo. Ma l'ipotesi di una trasmutazione di tutti i valori e di tutti i linguaggi artistici non sarebbe stata concepibile senza la sua filosofia.
La ricerca si propone di definire una "topografia degli spazi intermedi", di ricostruire i percorsi intellettuali e le analisi dei vari autori allo scopo di identificare le idee-forza che hanno caratterizzato l'analisi dei cambiamenti e le proposte di comunicazione artistica sperimentate. Le idee-base per la definizione dell' "estraneo" sono tratte dagli studi di Bernhard Waldenfels, Topographie des Fremden, (edita in quattro volumi da Suhrkamp 1997-99). Va sottolineato il fatto che Waldenfels fa parte del comitato di redazione della rivista di letteratura e cultura tedesca "links", su cui ha pubblicato anche degli inediti, e che il gruppo di ricerca è con lui in costante contatto di collaborazione scientifica. E' in fase di avanzata organizzazione un convegno sul tema "Topografia dell'estraneità. Confini e passaggi", che sarà aperto da una relazione di Wandelfels e in cui sarà possibile uno scambio di opinioni utile anche per la definizione di concetti-chiave per la presente ricerca.
Il gruppo di ricerca, nella sua articolazione, forma il centro di un network che ha i suoi punti di riferimento, in Italia, in Villa Vigoni e nell'Università di Roma "La Sapienza" col suo rapporto organico con l'Istituto Italiano di Studi Germanici, ma è in stretto contatto e in costante collaborazione scientifica con il Dipartimento di Arte e comunicazione dell'Università di Palermo e con il centro di Studi Culturali ivi esistente. Ma è Aldo Venturelli e la sua attività a Villa Vigoni che ha fornito la base per il progetto di ricerca. La ricerca si basa sui collegamenti e la collaborazione scientifica di lunga durata con i gruppi di ricerca delle università di Freiburg i.Br., Tübingen, Hildesheim, Augsburg, con la Maison des Sciences de l'Homme-Paris con l' IFK-Wien, con l'università di Lünenburg e l'Associazione tedesca di Semiotica e con i gruppi delle Università di Düsseldorf e Berlino (Humboldt-Universität e Freie Universität).
Il gruppo di ricerca, dal punto di vista internazionale, si colloca al centro di un network, caratterizzato da un lato dalle già citate connessioni nazionali (Università di Roma "La Sapienza", Istituto Italiano di Studi Germanici, Villa Vigoni) e dall'altro dai rapporti di collaborazione scientifica intensi con la Heinrich-Heine-Universität di Düsseldorf, la Internationale Walter-Benjamin Gesellschaft, la Humboldt-Universität e la Freie Universität di Berlino. La ricerca si colloca in un quadro di collaborazione con il già citato "Musil Forum" e con la università di Freiburg. Il gruppo è in stretto contatto con l'Università di Duesseldorf e il programma di ricerca sul moderno coordinato dai Prof. Vittoria Borsò e Bernd Witte, nonché con la Freie Universität Berlin (Prof. Gert Mattenklott) e la Humboldt-Universität di Berlino (Prof. Osterkamp). Da questa collaborazione sono nate numerose iniziative che si sono concretizzate nell'organizzazione di vari convegni internazionali e con la fondazione di due riviste internazionali: "links. rivista di letteratura e cultura tedesca" (Pisa-Roma) e lo "Hermann-Hesse-Jahrbuch" (Niemeyer, Tübingen). La ricerca si colloca nel quadro degli studi dei colleghi di Düsseldorf (Borsò, Witte) e di Bochum (Waldenfels), di Brema (I. Wohlfarth), di Osnabrück (Garber) di Lüneburg (Schweppenhäuser, Klausberg), di Braunschweig (Klaus Artur Scheier). Tale collaborazione si è concretizzata in convegni internazionali quali "Walter Benjamin e il moderno" (Roma 1991), "Walter Benjamin's jewish roots" (Gerusalemme 1992), "Global Benjamin" (Osnabrück 1994), "Border crossings" (Barcellona 2000). Gli atti del convegno romano, usciti in lingua originale sul n. 83/85 della rivista "Studi Germanici", n.s., a. XXIX (1991) e in traduzione italiana nel volume "L'angelo malinconico", a cura di M. Ponzi, Roma 2001, costituiscono la base di partenza scientifica di questa parte della ricerca.
Sono stati pubblicati studi sull'idea della ‘modernità classica' nella rivista "Links" (Nr. 3/2004) e su Nietzsche e il Romanticismo (in: Studi in onore di Maria Fancelli, Perugia 2004). Sono in corso di pubblicazione saggi sulla concezione della storia in Musil (in: atti del convegno di Parigi del 2003) e il volume Aspekte der romantischen Rezeption bei Nietzsche. Europ. Projekt der Romantik, presso l'editore Niemeyer, Tübingen.
Particolarmente intensa è stata la partecipazione a convegni, con relazioni in corso di pubblicazione: a Bologna (Problemi della ‘Nietzsche-Forschung'), a Roma (Attualità di Musil), a Budapest, a Augsburg (Il mito di Zarathustra), a Villa Vigoni e a Greifswald (Rimitizzazione del moderno. L'idea di arcaico).
Nell'ambito di questa costellazione tematica l'analisi del periodo indicato di storia letteraria verrà ampliata nelle seguenti direzioni:
a) preparazione di un volume di Aldo Venturelli sul tema Magia del moderno. Da Nietzsche alla cultura di Weimar, che raccoglie e rielabora e approfondisce alcuni precedenti contributi, ristrutturandoli in una più ampia e sistematica indagine;
b) completamento e stampa di un volume della Dott.ssa Manuela Casalboni dedicata a Benn e il mito della modernità;
c) continuazione della Biblioteca del fine secolo, avviata con la pubblicazione dell'antologia di Rudolf Kassner, prevedendo una antologia degli scritti di Harry Graf Kessler;
d) progetto di traduzione del libro di Hermann Bausinger "Volkskultur in der technischen Welt" da parte del Dr. Luca Renzi, che sarà anche il curatore dell'ediz. Italiana (previsti all'interno contributi di studiosi antropologi e estetologi). Il testo di Bausinger (la sua "Habilitation" degli anni '60) è stato il punto di svolta della Volkskunde in Germania e mai pubblicato in Italia e mette in relazione l'aspetto delle Kulturwissenschaften, oggi di grande attualità e toccato in più punti del presente progetto, con l'antropologia culturale e la Empirische Kulturwissenschaft.
Decisivi per l'elaborazione della impostazione teorica della ricerca sono stati i convegni internazionali "Moderne(n) der Jahrhundertwenden. Spuren der Moderne(n) in Kunst, Literatur und Philosophie auf dem Weg ins 21. Jahrhundert" (Düsseldorf 1998) e "Ausdruck-Austrahlung-Aura. Synästhesien der Beseelung im Medienzeitalter" (Hamburg 2003). <<<