RICERCA ITALIANA     

Programma di ricerca

Tragico e comico nel dramma attico e oltre: intersezioni e sviluppi parateatrali

Università di riferimento

Università degli Studi ROMA TRE - STUDI SUL MONDO ANTICO - ()

Responsabile dell'Unità di ricerca

Antonio Pantaleo Martina

Descrizione

Ci si propone di studiare la tragedia di Euripide e l’evoluzione della tecnica drammaturgica, le testimonianze e l’organizzazione degli agoni scenici, la teoria aristotelica, i nuovi contenuti e forme dell’arte drammatica ed epica e anche il costituirsi e il rimodellarsi tra continuità e innovazione di vecchie e nuove forme letterarie (come il romanzo). Euripide esprime il culmine dell’esperienza teatrale attica, mette in luce le contraddizioni di un’epoca e, proprio per questo, anticipa sviluppi della produzione letteraria successiva. Aristotele con la sua riflessione teorica sulla produzione letteraria del V secolo sintetizza il periodo classico e chiude una fase storica. In particolare, dopo di lui, il teatro, specie con Menandro, e l’epica, con Callimaco e Teocrito, da un lato, e Apollonio Rodio dall’altro, assumeranno nuove caratteristiche e funzioni.
Tragico e comico e ciò che pertiene latamente ai due ambiti del codice più genericamente epico-tragico e giambico-comico, secondo la definizione e la concezione aristotelica per cui chi prima componeva epos al tempo del filosofo realizzava tragedie, diventano fondamentali perché trovano una nuova ridefinizione, al livello di teoria e di prassi poetica, nella produzione letteraria postclassica e soprattutto ellenistica. In questo periodo accanto ad un genere come il dramma (tragedia, commedia e dramma satiresco), che tende a perdere alcune sue connotazioni precipue e nello stesso tempo sembra essere soggetto ad un conseguente ma via via crescente processo di graduale esaurimento, emergono l’epica e forme letterarie affini (l’elegia) o da essa derivate (il romanzo e più tardi la “novella”), come eredi nel micro e macrocontesto delle forme linguistiche e strutturali del tragico e del comico: questa poesia è ampiamente tributaria delle esperienze drammatiche precedenti nella modalità narrative, nella creazione e realizzazione dei caratteri, nella riutilizzazione di una lingua letteraria che si rinnova e si ricrea; il fenomeno comprende non solo il nuovo epos argonautico di Apollonio Rodio ma, in maniera ancora più rivoluzionaria, l’epica e la poesia di ‘nuovo stile’ di Callimaco e Teocrito, in cui la conciliazione o l’interferenza tra codici letterari e linguistici quasi opposti, epico-tragico e giambico-comico, indirizza verso un ambito più quotidiano, verso la Musa sottile, cioè verso uno di quei due stili di poesia, già incarnati letterariamente dalla contrapposizione tradizionale tra Eschilo ed Euripide e rispecchiata nelle Rane di Aristofane.
Nelle principali sezioni tematiche, la tragedia da un lato e la poesia ellenistica dall’altro, si sono avviati contatti e confronti interdisciplinari anche a livello internazionale: rispettivamente, per il primo settore, con il gruppo archeologico dell’Università degli Studi di Bari coordinato dal prof. Luigi Todisco, che ha inventariato la ceramica italiota e siceliota a soggetto tragico, fondamentale per rintracciare l’evoluzione delle forme drammaturgiche nel IV secolo a.C., e con membri della Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften (Inscriptiones Graecae); per il secondo, con i principali studiosi italiani di poesia ellenistica che a scadenza biennale si riuniscono presso l’Università degli Studi Roma Tre per discutere e presentare i risultati delle loro ricerche. Relazioni continuative di scambio scientifico sono state intraprese con specialisti del settore a livello internazionale, come il prof. Benjamin Acosta-Hughes (University of Michigan, Ann Arbor), che è abituale ospite dei Seminari del Dipartimento di Studi sul Mondo Antico (Università Roma Tre), e la prof.ssa Susan Stephens (Stanford University).
Anche l’epos degli Argonauti, per la sua estensione temporale da Omero all’età ellenistica (e oltre), costituisce un campo di indagine importante in questo progetto di ricerca perché lo studio del mito argonautico, attraverso l’analisi della sua evoluzione diacronica e della sua presenza in forme diverse nei vari generi letterari e nei vari codici artistici, meglio di ogni altro consente di rintracciare gli elementi sincronici e le innovazioni posteriori influenzati dal dramma attico, data la stretta connessione della saga di Medea con la tradizione ateniese.